Índice

"A finales del siglo XVIII, los avances tecnológicos experimentados por las industrias creativas impulsaron una revolución del diseño comparable a la que supuso la introducción de los tipos móviles en el siglo quince en Europa. La actividad llamada entonces arte comercial y que hoy conocemos como diseño gráfico nació como una nueva industria, en la que se fusionaban la destreza técnica y la visión artística, el oficio y la creatividad. Surgieron estilos gráficos alternativos con una rapidez asombrosa, mientras los diseñadores descubrían nuevos usos y salidas para sus obras, y el S.XX asistió al mayor cambio de la historia en los gustos y tendencias de diseño. El dieño gráfico del S.XX relata esta historia década a década, examina las raíces de las tendencias gráficas y explora las influencias que cada generación de diseñadores recibe de las precedentes. Profusamente ilustrada con obras importantes procedentes de las mejores colecciones del mundo, entre los estilos tratados se encuentran Arts and Crafts, Art Nouveau, Futurismo, Dadaísmo, Constructivismo, De Stijl, la Bauhaus, Art Déco, el Arte Moderno de mediados de siglo, el estilo tipográfico internacional, el arte pop, la psicodelia, el posmodernismo, el punk y la new wave. Tony Seddon ofrece una explicación en orden cronológico de los eventos más relevantes que infuyeron en el desarrollo de los estilos gráficos contemporáneos surgidos entre 1900 y 1999 y los acompaña con 30 perfiles individuales de diseñadores gráficos clave, entre ellos Lucian Bernhard, Alexander Rodchenko, A.M. Cassandre, Alvin Lustig, Lester Beall, Paul Rand, Herb Lubalin, Paula Scher, April Greiman y Tibor Kalman" --[Ed.] Contracuberta.